陈思怡：于郎河畔见初心 —— 评安院剧社话剧《小芹的郎河》

陈思怡（西北政法大学新闻传播学院）

由安康学院安院剧社排演的话剧《小芹的郎河》，改编自陕西省作协副主席、安康市作协主席张虹的同名小说，剧本与导演均出自安康学院中文系教师邹棠华，演出主体为中文系学生。全剧共十一场，演出时长八十分钟，从前期构思到舞台落地历时半年，实际排演打磨耗时三月，是一部扎根地方现实、由高校师生主创的校园原创话剧。

故事围绕云城学院毕业生苏文展开：面对恋人刘翔羽选择煤矿老板的情感打击，苏文放弃城市生活，毅然奔赴偏远的鹞子岭，成为一名乡村教师。置身闭塞的山野乡村，他被当地乡民的淳朴热忱深深打动，也被杨明堂校长、肖伊霞、胡群几位教师坚守乡土教育，以及哑女小芹 —— 校长女儿善良纯粹的品格所感染。他渐渐扎根于此，将全部热忱倾注给山里渴求知识的孩子。在并肩守护山村教育的过程中，相同的理想信念，让苏文与哑女小芹萌生了真挚的爱恋。就在二人感情渐深之时，经历丧偶的刘翔羽重返鹞子岭。她出资捐助修建希望小学，同时希望挽回昔日的爱情，给苏文带来巨大的情感考验。苏文守住了内心的选择，坚守脚下的土地与心中所爱。可一场暴雨骤至，雷电轰鸣，村民们紧急抢运建校水泥，哑女小芹为营救落水孩童，不幸被突如其来的泥石流吞噬，留给观众无尽的怅惘与感慨。

该剧塑造了甘于奉献的山区教师群像，直面乡村基础教育薄弱、留守儿童生存困境等现实社会议题，既礼赞纯粹动人的爱情，更歌颂乡村教育工作者爱岗敬业、默默付出的高尚品格，书写当代青年的理想抉择与向上的人生追求，紧扣时代主旋律。剧作也向观众抛出值得深思的命题：何为真正的爱情？新时代青年应当肩负怎样的社会责任，实现怎样的人生价值？

2013 年 9 月 24 日，《小芹的郎河》登上陕西省第四届校园戏剧节的舞台，为安康学院斩获多项荣誉：剧目奖、组织奖花落安康学院；邹棠华老师拿下剧本二等奖、导演奖、组织工作者奖；时曼绮获表演一等奖，王启泽、马冰洁获表演三等奖，王思涵、王晓宇斩获导演相关奖项，充分印证了这部校园剧的艺术水准。

作品以乡村教育为叙事切口，题材本身具备强烈的现实关照。这类题材往往借主角的人生际遇，展现欠发达地区教育困境，感召青年投身基层教育事业。胡适曾谈及评判国家文明的三个标尺：如何对待孩童，如何对待女性，如何利用闲暇时间。孩童代表着国家的未来，教育则是守护孩童成长的根基，这句话恰好映照出本剧的内核。话剧将镜头对准鹞子岭，还原偏远山区基础教育资源匮乏的真实处境。而本剧的独到之处，在于借城市知识青年苏文与乡土少女小芹的相遇、碰撞来阐释教育的重量。苏文初入鹞子岭时的水土不服、内心动摇，到后来心甘情愿留下来守护山里孩子，他个人的精神蜕变，也侧面映照出山乡教育一点一滴的变化。

剧作并未把叙事局限在教育议题之内，还揉入男女主角的爱恋、理想与现实的拉扯等多重线索。教育理想与世俗爱情两条线索彼此交织，让主题得到进一步升华，丰富了故事层次，也能够契合不同观众的审美期待。

作为一部典型的正剧，《小芹的郎河》着力塑造生活化、接地气的人物形象，叙事遵循戏剧冲突的发生、发展、高潮、结局的完整逻辑，最终导向积极正向的价值落点。正剧会同时呈现生活中的光明与缺憾，剧中苏文、小芹将守护山区孩童作为内心笃定的追求，带着清醒的自觉，用行动去践行这份理想。不同于喜剧对虚妄诉求的戏谑解构，正剧会否定脱离现实的欲求，人物命运、故事走向向着合乎道义的方向推进。主人公的成长，不只是外在行动，更伴随着内心的挣扎、审视与自我叩问。

该剧立足主流的社会价值表达，叙事贴近普通人的生活，消弭舞台戏剧与大众审美之间的距离。创作上秉持平民化、人性化的立场，不刻意拔高、神化英雄人物，客观展露山村教育的窘迫现实。苏文的思想转变并非一蹴而就，观众完整见证他从迷茫到坚定的全过程。人物的成长循序渐进，充满人间烟火与人情温度。剧作以这样的艺术表达重构主流价值观书写，让英雄形象褪去扁平的光环，变得立体可亲，故事叙事朴实却饱含力量。

主题表达层面，《小芹的郎河》高扬时代主旋律，做到内容内核与艺术形式的平衡统一。主创兼顾思想深度与舞台表现力，适度融入青年喜闻乐见的时代元素，拓宽受众范围，聚焦普通人的生存境遇，既贴合时代，也抓住青年观众的情感共鸣。

真正的主旋律创作，不是生硬地把观念套进故事外壳，而是创作者把对生活真切的体悟，转化为鲜活的艺术形象，依靠审美感染力打动人心。这既考验创作者的艺术功底，也要求创作者心怀家国与人民，捕捉时代的脉搏。《小芹的郎河》正是如此，整部剧主旨清晰，采用顺时序叙事，八十分钟的演出里，观众跟随苏文与小芹的命运，感受纯粹善良的人性光辉与无私的理想信念，完成一场精神层面的洗礼。

舞美与音响设计同样为本剧增色不少。舞台美术涵盖设计、绘景、灯光、置景、道具等多个板块，灯光、音响更是戏剧演出不可或缺的组成部分。灯光赋予舞台穿透力，音响放大情绪感染力，二者与演员表演相辅相成，共同构筑完整的舞台世界。本剧舞美着力还原鹞子岭的自然环境与简陋的教学场景，以朴素写实的舞台风貌，构建出山村的氛围感，帮助观众沉浸式理解故事内核，切身感知角色生存的环境，拉近台上台下的距离。

台词也是本剧一大亮点。台词是剧本塑造人物、推进剧情、传递主旨的核心载体。剧中人物语言质朴自然，贴合山乡百姓的性格特质，既刻画出乡民的敦厚善良，也凸显苏文奔赴乡土、甘于奉献的精神。当然，作为一部校园原创戏剧，受客观条件所限，它在舞台呈现上和成熟的商业戏剧、实验戏剧仍存在差距。但主创在有限条件下做到最大限度的艺术表达，这份诚意值得肯定。

校园戏剧根植于校园土壤，离不开院校的扶持，经费短缺是多数校园剧社共同面对的困境。但这并不代表好作品必须依靠高额投入，“贫困戏剧” 同样可以诞生打动人心的佳作。《小芹的郎河》就是最好的例证：依托扎实的剧本创作，加上学生演员真诚投入的演绎，即便受限于校园创作的客观条件，依旧成就一部质量上乘的原创话剧。由此也能看见校园戏剧巨大的发展潜力，校园创作者立足现实、深耕本土，依然能够产出兼具思想力量与艺术魅力的舞台作品。