AI剧主创被骂到退网，纸片人也要防“真嫂子”？

作者|文刀雨日青

一部靠精致建模出圈的AI剧，最终却因为女主角的脸陷入争议。

近日，AI剧《遇棠方知涉：被偏执大佬黏上了》（以下简称《遇棠》）第三季上线后，部分观众质疑女主角柯眠棠的形象与创作者叁柒本人过于相似，甚至怀疑创作者将自己的脸融入了女主角的AI建模。剧集最后一集的“杀青”彩蛋，也因为出现疑似具有创作者个人特征的人物，引发粉丝不满。

相关对于《遇棠》剧情和彩蛋讨论的热帖（图源：小红书）

这种怀疑主角成为创作者自我投射载体的争议，在乙女游戏中有过类似案例，如果玩家怀疑主控的人设、形象有主创“夹带私货”的嫌疑，会吐槽“主控其实是项目组某人的皮套”。

随着争议发酵，叁柒发布了一封2282字的道歉信，否认存在融脸操作，但承认第三季在剧情安排、彩蛋设计及个人回应上存在问题。她宣布团队将重新编写、制作第三季，自己则退出网络公开运营。

一部没有真人演员的AI剧，却因为虚拟角色与现实创作者之间的关系引发争论。这场风波背后的问题在于，当AI生成的角色有了自己的拥趸，创作者是否需要全盘服务于粉丝，且还留有多少能够带着个人意愿的创作空间？

一场关于AI女主的争议

《遇棠》改编自番茄小说《跑路当晚，被偏执男主揽进怀里》，讲述女主角柯眠棠穿书后，与男主角荣涉之间发生的爱情故事。凭借精致的AI建模和男女主角的情感互动，作品在短剧观众中积累了一批粉丝。

娱乐资本论查询剧查查数据发现，截至统计时点，《遇棠》系列已斩获194万红果收藏数，历史平台最高热度达到4653万。

《遇棠》系列相关热度数据（图源：剧查查）

然而，第三季上线后，女主角类似于创作者叁柒本人的建模，和结尾的“杀青”彩蛋中出现的疑似基于创作者本人建模的新角色，也让一些粉丝认为现实中的创作者介入了原本属于男女主角的故事。

社交媒体上相关热帖中，粉丝对于角色和内容的评论（图源：小红书相关热帖评论）

面对质疑，叁柒在道歉信中明确否认了融脸操作。她表示，女主角的外貌基于故事审美进行设计，没有使用自己的面部进行人脸融合。

但对于外界认为自己与女主角相似，一开始她在粉丝群中坦言感到高兴。在她看来，柯眠棠是团队精心打磨的角色，观众认为自己与角色相像，更像是一种对于审美的认可。

作者叁柒本人在粉丝群中发言（图源：小红书）

除了角色形象争议，叁柒也承认，第三季将原本属于番外的内容并入正剧，造成了剧情结构上的混乱。对于受到批评的杀青彩蛋，她表示团队已着手替换相关内容。

随着争议越来越大，最终，团队宣布将第三季正剧全部重做，并对宣传审核、账号运营等环节进行调整。

争议的核心，或许并不只是女主角究竟有没有使用创作者的脸，而是观众是否愿意在虚拟角色身上看到创作者本人的影子。

AI角色没有演员，却有了自己的粉丝

传统影视作品中，角色与演员通常有着相对清晰的身份区分，观众会明确剥离屏幕上的男女主角与现实中的演员形象。

但AI剧有所不同。虚拟角色没有对应的真人演员，人物的外貌、服装、动作乃至表情，都依赖创作者和制作团队的设计与生成。创作者因此能够更直接地参与角色的视觉塑造。值得一提的是，有些超创团队为了减少侵权争议，其实会主动选择上传自己或者亲友的照片来生成主角的脸。

然而，观众未必希望在角色身上看到创作者本人的投射与带入。

尤其是在《遇棠》这样的女性向爱情故事中，男女主角之间的情感关系本身就是作品的重要吸引力。娱乐资本论在剧集的相关讨论帖下观察到，对于部分粉丝而言，荣涉和柯眠棠早已不只是AI生成的人物，而是他们持续观看和情感代入的对象。当观众已经将虚拟角色视为拥有独立性格和情感关系的故事人物时，他们可能不再愿意将角色看作创作者个人意志的延伸。在部分观众看来，女主角应该独立存在于故事之中，而不应该成为现实创作者的替身。

在相关热帖下，粉丝坦言对剧中男主角的情感代入胜于女主角。（图源：小红书）

当然，并非所有观众都反对创作者的个人表达。一些网友认为，角色形象本就由制作团队设计，不能仅凭外貌相似便认定存在融脸操作。也有人质疑，粉丝是否正在过度干涉创作。

双方争论的背后，是创作者与观众对角色的不同理解。

创作者拥有塑造人物的权利，但随着作品吸引了足够的观众，角色也开始承载创作者难以完全控制的情感期待。角色如何发展、应该呈现怎样的形象，不再只是制作团队内部的创作决定，也可能影响粉丝对作品的接受度。

当AI角色成为IP，创作者还能随心所欲吗？

从叁柒发布的道歉信来看，这场争议带来的影响已经超出了角色建模本身。有评论猜测，制作团队有意将剧中角色从剧情中剥离出来，打造成乙女向虚拟偶像IP。，女频向AI剧已经在和传统乙女游戏IP争夺受众市场。对于影视作品而言，无论是否是由AI工具制作，打造IP并贩卖偶像式幻想无疑是一种高效的固粉、创收的经营策略。

《遇棠》主创团队在某商场投放的男主角应援。此类户外应援广告多由真人偶像、动漫游戏、乙女游戏角色IP的粉丝投放。（图源：作者叁柒发布的小红书视频）

团队不仅承诺重新编写、制作第三季，还计划将正剧与番外彻底分离，优化宣传物料的审核流程，并聘请专业人员接手账号运营。

这些调整分别指向了剧情质量、内容定位、宣传管理以及粉丝沟通等问题。

某种程度上，这也是AI剧从个人创作走向持续运营的内容产品时，需要面对的挑战。

过去，AI剧受到关注，很大程度上是因为生成式技术带来的制作效率提升。相比传统动画制作，AI工具为创作者提供了新的角色设计与画面生成方式，也让更多团队有机会参与内容生产。

《遇棠》的争议并不完全在于女主角建模有没有融入创作者的真人面容，而在于部分对其角色投射了情感的观众无法接受创作者和虚拟角色之间过于紧密的连接。对于希望代入女主角的观众而言，女主视角是他们体验故事、感受剧情中情感关系带来的刺激感的方式。当角色出现了指向性明显的现实人物特征，观众的情感代入则会被截断。

对于部分粉丝而言，剧集“翻车”不仅仅是因为创作的虚拟形象基于真人面容，更在于主创对角色进行人格投射的行为模糊了创作者与虚拟人物之间的边界。

当然，这并不意味着粉丝能够决定角色的一切。创作者仍然拥有表达自身审美和艺术判断的空间，观众也有权选择是否接受这样的创作。

真正发生变化的，是两者之间的关系。AI让角色的生产与修改变得更加灵活，却无法保证观众愿意接受创作者做出的每一次改变。《遇棠》的争议并不是AI时代才出现的全新问题。传统影视、动漫和游戏行业，同样需要处理创作者与粉丝之间的分歧。只不过，AI技术改变了虚拟人物的生产和参与粉丝社群的方式，也让创作者与角色之间的关系以新的形式进入公众讨论。

对AI剧而言，生成一张精美的面孔或许比过去更加容易；但创造出一个真正被观众记住和喜爱角色后，创作者则无法决定观众会以何种方式理解并爱上这个角色。