2026年，汽水音乐&抖音的下一步是什么？

流量重构与能力进化。

过去一年，音乐行业一个关键变化是：内容大爆炸，供给端持续增多。

当AI工具进一步降低了音乐生产的门槛，每天都有海量新歌进入市场，但用户的时间与注意力并没有同步扩张。拨开技术革命和信息爆炸的迷雾，各种问题最终落到了分发效率和价值变现上。

3 月 25 日，2026汽水音乐&抖音「看见音乐计划」行业大会于北京举办，数百位创作者、机构、宣推从业者共聚一堂，探讨行业未来。大会围绕音乐生态、宣推机制、创作者扶持及AI音乐等核心议题展开，系统释放了汽水音乐和抖音在接下一年的最新政策动向与能力升级。

相比单一产品更新，这场大会更像一次方法论的对外释放。那么，作为行业的基础设施，汽水音乐&抖音给出的新打法，究竟具体在解决哪些行业问题？

2026，抖汽的流量重构与能力进化

内容爆炸带来的首要问题，是注意力竞争的白热化。

2024年，抖音新增新歌高达百万级，未来只会更多，这些歌就像进入了一个24小时不停转的接力赛。与之对应的是，去年抖音上宣推的歌曲数同比增长150%。在大盘流量有限的情况下，这也导致竞争变得前所未有的激烈，宣发效率低、宣推成本高、推歌推人难，成为版权方和音乐人的共同痛点，进入门槛被不断抬高。

从本次大会释放的信息来看，抖音与汽水音乐的应对方式，并不是单点优化、加大流量投入，而是在强化能力体系的同时，从底层重构流量的分配逻辑。

先看推歌层面。平台将从宣推达人、流量资源、数据支持等维度优化，助力将宣推从“经验驱动”升级为“数据驱动”。

音乐宣推负责人乔韵虹提到，平台提供一站式找达人、持续找潜力达人的方案，比如通过官方企划上传歌曲，自动圈选合适的达人包，在达人创意之外，平台也开始借助AI技术，帮助大家找到更多低成本的创意。目前，抖音已经形成了一套完善的宣推路径：抖音冷启投稿+汽水增加分发→ 数据监控发现→音乐人本人投稿→多个垂类多轮营销→音乐卡助推，尽可能降本增效，让爆款多一些确定性。

以去年大火的《打火机》为例。歌曲来自马来西亚的音乐人Penny，旋律极简，吉他riff洗脑好记，嗓音也带着lofi的慵懒气质，跳出了都市情歌套路，颇有新鲜感；歌词则以具象化、场景化歌词为主，比如“吉隆坡、打火机、乌云、电影票收据”，在用户听感和营销上相对有想象空间。

线索挖掘前期，歌曲就通过抖音内的优质万赞风景图文零星发酵，导流效果也很好，汽水流量飙升后迅速被监控，后来在翻唱、乐评、AI视频创作者和平台宣推矩阵加持下，在抖音被使用投稿了1600 多万次，全网播放峰值超过2000万，霸榜各大音乐榜单，成为名副其实的全网大爆款。

另一个重磅动作是「音乐 MV 共创计划」。音乐运营负责人陈可在大会提到，鉴于平台上用户“给好歌配画面”的热情，抖音正式推出「音乐 MV 共创计划」，鼓励新歌配套视频影像一起上传，好内容直接加推资源，同时大规模招募技术流、动漫、剪辑作者，为高价值歌曲量身定制高质量MV，双端同时推送。

而在推人层面，除了线上流量助推，抖音还会将音乐人送到线下舞台，帮助他们成名成腕儿。陈可提到，去年抖音重点发力在综艺、音乐节、livehouse三大场景，收获了显著成效。

其中，ZaZaZsu（咂咂苏）乐队就是最鲜活的案例：去年他们还是抖音的新人，因为《爱河》与抖音、汽水音乐结缘，并进一步绑定深度合作，全年参演了七场汽水音乐节。到了年底，他们的《你我经历的一刻》就被王菲选中在马年春晚翻唱，完成了从独立音乐人到国民级创作者的跨越。这无疑是“好音乐被看见”的最佳注脚，也足见平台审美和前瞻性。

2026年，抖音将升级针对音乐人的「炙热计划」，投入专项资源，精准助推音乐人成长，目标是帮助1万名音乐人实现粉丝和收入的双重突破。针对翻唱作者，将开启“抖音翻唱大赛”第二季，让热爱唱歌的人有歌可唱、有版权可依。线下舞台方面，汽水音乐节会再拿出 100 个以上的登台机会给到音乐人，同时计划在全国举办40场以上Livehouse演出，至少让 80组音乐人有上台演出的机会。

事实上，在汽水音乐&抖音双平台的生态协同下，持续升级音乐从被创作到被消费的完整路径，让优质歌曲拥有更多出圈可能。数据显示，过去一年，约两万首原创新歌通过汽水扶持达到了万赞，约有3万个原创音乐人在汽水音乐得到了扶持，抖音音乐人规模已达55万，同比增长50%，其中万粉音乐人规模增长超20%。

从平台视角看，推歌、推人这两大能力维度和进化的目标很明确：不仅让音乐被听见，也让人被记住。

多元主体下的生态协同和价值循环

当推歌与推人的路径逐渐清晰，接下来的挑战便是如何让生态内的每一个参与者——创作者、机构、宣推方——都能获得可持续的价值回报，在抖汽音乐生态里找到自己的位置。

在创作者成长层面，抖音正在成为从素人到职业化的重要通道。

在开放麦中，“分手厨房”张铎曦分享的故事就是一个缩影。2024年初，他在老婆的建议下创建账号，将唱歌和做饭结合，面对油盐酱醋开嗓，把流行歌唱出了酸甜苦辣。两年间，他切换了五六次风格，发布了近700条作品，没日没夜保持日更，最终在今年1月突破了100万粉丝。

更重要的是，翻唱带来的关注让他开始收到被行业看见。翻唱《上春山》获版权方认可，重置《后来的我们》《我还是》收获上万点赞，最终在2025年成为专职音乐人，登上抖音“我来开唱”Livehouse舞台，收到薛之谦手写感谢贺卡。他的经历证明，翻唱不是简单复刻，而是重新定义歌曲，是普通人通往音乐梦想的捷径。

从分手厨房、王嘉一、副本君，到作品被王菲在春晚翻唱的ZaZaZsu，都这个生态中完成了从爱好到事业的转换。这证明，平台不仅是流量池，更是职业生涯的孵化器，让好歌曲和好歌手真正跨越了职业生涯的初始门槛。换个视角，抖音570万音乐创作者、110万翻唱作者、55万音乐人，不再是孤立的内容生产者，而是这个音乐生态中相互成就的共同体。

在机构服务层面，抖音正在从流量分发平台进化为长期稳定的服务基础设施。大会提到，截至目前，抖音服务超过1300家音乐版权合作方，覆盖100多个国家和地区的厂牌、版权代理、独立音乐团队，涉及超过1亿首歌曲。

过去一年，平台重点升级了几件事：

·发行提效——联合全球发行渠道，做到“一键发布”，从按周计算提速至T+1全网同步，字节代理发行歌曲单周超4000首；

·结算优化——将行业季度/年度结算改为月度更新，让创作者能清楚看到经营情况，同时调整结算逻辑，让耐听的好内容获得更稳定的长线回报；

·精准推歌——依托汽水算法优势，新歌一键触达精准受众，以数据赛马提前锁定爆款，降低试错成本。

这些升级带来了实实在在的成果：超过30%的合作伙伴，版权收入增长了3倍以上。2026年，抖音音乐开放平台对外结算收益预期较2025年再增长一倍。

在此基础上，平台正式推出整合全平台资源的长期机制——「共声计划」。这个计划专门针对独立厂牌、版权代理机构及新兴音乐团队打造，提供从版权授权、宣推入口到成长路径、评级体系的全程服务。同时，还出一套透明的激励机制，只要内容质量高、传播效果好，就不用再“靠运气、赌爆款”了。正如官方所言，它的目标是把平台、版权方和创作者真正绑在一起，变成一个共同体。

针对当下汹涌的AI浪潮，平台方也给出了明确态度，选择在尊重创作与版权的前提上，主动拥抱 AI 创作时代，释放用户创造力。对于AI辅助创作的歌曲“一视同仁”，满足非盗版/低创的条件下，歌曲只要被用户喜欢、被用户付费，同样能获得分发和收益，可谓免去了后顾之忧。

当创作者、机构、宣推方与平台形成“传播—沉淀—变现”的生态闭环，汽水音乐&抖音的行业角色也在发生变化。双平台协同的核心竞争力，真正打破了创作、宣推、消费、变现的壁垒，让每一个真诚的创作都有出口，每一份优质版权都有价值，也不断夯实着平台作为中国重要音乐消费与创作交流社区的行业影响力。

结语

如果回到最初的问题——在内容大爆炸的时代，音乐行业在竞争什么？

答案逐渐清晰：不再只是内容本身，而是围绕内容的一整套能力，包括筛选效率、分发路径、转化能力。

音乐的本质是情感与表达，而平台的价值是让表达被看见。2026年汽水音乐&抖音「看见音乐计划」行业大会所呈现的，并不是单点能力的提升，而是一种更系统化的尝试：用平台协同，重构音乐从被创作到被消费的完整路径。

我们也相信，当好音乐被看见，音乐人有回报，行业就有未来。

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