北京
如果你对灯光艺术的认知还停留在“节日彩灯”或“网红打卡点”，是时候刷新一下了。
2026年9月17日至11月15日，三里屯太古里2026灯光节正式启幕，携手国际知名灯光艺术家Jun Ong呈现其中国首展。这位出生于1988年的马来西亚艺术家，拥有建筑学背景，2015年凭五层楼高的灯光装置《Star》入围悉尼媒体建筑双年展“全球最佳空间艺术奖”。他曾受Nike、Gucci、Philips Lighting等品牌委托创作特定场域灯光装置，并在Art SG、iLight Marina Bay等国际艺术节上展出作品。
/ 装置即建筑，当恒星嵌入街区肌理
本次灯光节最值得关注之处，在于装置与三里屯太古里建筑空间的共生关系。三里屯太古里的建筑本身就是一部在地文化的空间叙事：南区设计灵感来自北京胡同，几何型造型与大胆用色赋予每幢建筑独立个性；北区则以大气的四合院为空间意向，独栋旗舰店围绕内院展开，形成围合而开放的庭院秩序。这一南一北两种空间基因，恰好构成了Jun Ong灯光装置落地的叙事骨架。
三里屯太古里北区经过升级焕新后已被升级为集艺术、文化与社群活动于一体的复合型活力空间，而本次灯光节的核心装置——10米高的《曜星》正处在这一空间的庭院中。装置核心琉璃星为十二角星体，覆以皇家御窑厂的琉璃瓦。这座窑厂始建于1263年，历经元、明、清三朝为故宫、天坛、颐和园专供，760余年窑火未断。皇家琉璃的色彩基因，就此融入一件当代灯光装置，激发出跃动变幻的光谱，交汇于一众国际顶级品牌的独栋旗舰店前，在这些由世界顶尖建筑大师量身设计的玻璃幕墙与石材立面上折射、叠加。至此，灯光装置与建筑之间不再是“展品与场地”的关系，而是一场发生在四合院庭院里的光影和鸣。
南区装置《水晶》（GEM）位于S1广场，被嵌入胡同式的街巷动线中，营造出穿行探索感。《水晶》将日光分解、折射、重组，无需人工光源，朝阳落日自为其编程。当阳光穿过装置，光斑散落在步道上、行人、两侧的店铺立面便共同构成了这件潮流之光作品的生动画框。
/全新衍变后的街区，成为艺术生长的土壤
本次灯光节的另一层意义在于，它发生在三里屯太古里完成关键升级焕新的时间节点上。自2022年启动的战略性升级，已实现北区近一半商业空间调整以及品牌阵容优化，一跃成为国际顶级品牌旗舰店的聚集地。而和品牌阵容同样值得关注的，是这片街区在空间气质上的进化。
把艺术、时尚、设计、潮流揉进日常生活的肌理里，就是三里屯太古里正在做的事。你可以在傍晚散步时偶遇一颗发光的恒星，在露天餐位喝一杯饮料看光斑落在桌面上，在转角处被一束琉璃色的光线绊住脚步。在这里，品牌不再只是店铺，而成为艺术文化体验的一部分；街区也不再只是消费场所，而成为人们驻足、流连、相遇的城市客厅。
如果说Jun Ong的灯光语言需要一片能够承接它的土壤，那三里屯太古里提供的这片土壤确实是不二之选——恒星是宇宙的中心，代表着无穷能量的汇聚与永恒不熄的光芒；而三里屯太古里作为潮流先锋的恒星，持续与全球时尚引领者携手揭晓“下一站”的答案。这样的艺术与商业“天作之合”，必然发生也将持续发生在三里屯太古里。
展览持续至11月15日。值得专程前往。
特别声明：以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布，本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.
