郭爱和 | 不止三彩：“爱”“和”里的多彩世界

一个人的名字，有时候像一句提前写好的预言。

郭爱和，三个字拆开，是三个 “爱”：爱艺术、爱三彩、爱乡土；再念一遍，又是三个 “和”：和美、和合、和协。爱，是他掏心窝子对这个世界的一腔热忱；和，是他让万物彼此靠近的方式。名字落定在他出生之前，可这四十多年，他硬是让自己超越了名字本身。

2008 年，郭爱和在中国工艺美术协会组织的全国工艺美术品种论证会上，第一次提出“洛阳三彩”这个概念。“三彩” 是什么？郭爱和是谁？照理说，文章该从这里起头。可今天我们偏不 —— 我们从“一个问题”讲起，也从这个名字里藏着的“爱”与“和”讲起。

郭爱和正在创作

一个“爱”字，四十年窑火的守望

先问一个很多人没想过的问题：三彩在中国陶瓷史上的地位，是不是一直让“唐三彩”三个字框死了？

唐三彩是陪葬品吗？三彩只有三种颜色吗？三彩只属于唐代吗？

答案，远比大多数人以为的复杂。郭爱和这四十多年，几乎就是在回答这些问题。他不是坐在书房里想答案，而是用创作、用学术、用立法、用乡村实践，一个答案一个答案地做出来。

唐三彩黑釉陶马（现藏于中国国家博物馆）

1964 年，郭爱和生于洛阳。他的头衔一长串：第十四届全国人大代表，中国工艺美术大师，文化和旅游部优秀专家，正高级工艺美术师，享受国务院政府特殊津贴专家，联合国教科文组织国际陶艺学会会员，文化和旅游部乡村文化和旅游带头人，洛阳三彩艺术博物馆（国家二级博物馆）、中国三彩艺术馆馆长，洛阳三彩（国际）陶艺村创建人，洛阳师范学院教授、硕士研究生导师，景德镇陶瓷大学、河南大学等多所高校特聘教授、硕导。

第十四届全国人大代表，中国工艺美术大师，文化和旅游部优秀专家郭爱和

可他自己不摆架子。他更像一个在窑火边蹲了四十年的手艺人 ——只不过这个手艺人，顺手把三彩写进了教材、写进了法规，也写进了乡村课堂。

入行四十多年，他深耕三彩釉画、三彩雕塑、三彩环艺，累计创作作品两千余件（套），捧回国内外金奖百余项。作品走出国门，在美国、法国、德国、韩国展出，被希腊亚洲艺术博物馆、中国美术馆、中国工艺美术馆、河南博物院等多家权威机构永久收藏；他还为上海世博会中国河南馆、上海中心大厦、景德镇陶瓷大学等场馆，创作三彩环艺作品数百幅。

郭爱和的作品获奖无数（部分）

郭爱和的作品被国内外各大机构所收藏（部分）

郭爱和的作品被国内外各大机构所收藏（部分）

数字是冷的，可每个数字背后，都是一个手艺人俯身窑火的日夜。别人眼里那是成就，在他心里更像一场漫长而安静的“爱”——爱釉色在窑火里的每一次重生，爱泥土在掌心里慢慢有了温度。

为三彩正名 —— 两千年的釉色，不该只叫 “唐三彩”

三彩的历史，比 “唐三彩” 三个字要长得多。

它的雏形，源起于汉代低温铅釉陶，流行于黄河流域，又称“北方釉陶”。汉三彩以普通粘土为胎，以铜、铁为呈色剂，在氧化气氛中烧成，因成温低、器体松脆，多做冥器。南北朝时期，工艺继续演进。到了唐代，三彩迎来黄金时代—— 只因最早、最多出土于洛阳，才被称为 “洛阳唐三彩”。

北魏平城时期釉陶

安菩墓出土三彩马（共四件）（现藏于河南省博物院）

但郭爱和特别较真地纠正过一个常被误解的地方：唐三彩，绝不只是陪葬品。早在南北朝，三彩陶器就已走进日常生活；到了唐代，更是日用、陈设、建筑、殉葬全方位地使用。

三彩的颜色，也远不止三种。釉料里有氧化铅、铁、铜、钴、锰、硅酸盐，能配出白、红、褐、黄、蓝、绿、黑……“三彩的窑变是全色系的，我们已经成功调配出 1000 多种颜色，常用色就有 500 多种。”郭爱和说。所谓 “三”，是 “多” 的意思，从来不只是三种颜色。

三彩釉色样本

三彩也没有止步于唐。汉三彩、南北朝三彩、唐三彩、宋三彩、明三彩、清三彩，这条脉络走了两千多年。宋三彩承袭唐，明清三彩再升华。而“洛阳三彩”四个字，正是对这条两千多年釉色脉络的重新命名 —— 不是唐三彩的简单翻版，而是让一整个被忽视的时代，被看见、被正名。

郭爱和洛阳三彩代表作《尚品》

郭爱和三彩环艺代表作《洛阳》（镶嵌于洛阳城市规划馆）

以学术立身 —— 三彩不只是一种釉色，更是一门学问

郭爱和面对的，是一连串问题。

第一问：三彩为什么不能只叫 “唐三彩”？在大众的惯常意识里，“三彩”就是 “唐三彩”——“唐”是时代，“三彩” 是工艺。可唐三彩的内涵与外延，装不下三彩艺术各个历史阶段的面貌，更装不下现代三彩的生机。按文物与工艺命名 “首次发现地”的惯例，“三彩” 最先在洛阳被发现、被仿制、被发扬光大。所以，称 “洛阳三彩”，是恰当，也是公道。

2008 年，这个提法在论证会上获得认可，并写入《中国工艺美术报告》，正式成为中国工艺美术的独立门类。

“洛阳三彩”获得认可并写入《中国工艺美术报告》

第二问：三彩的 “根” 在哪里？郭爱和由此构建 “洛阳三彩学” 体系，提出“陶瓷源”“中国窑”等原创学术概念。他相信，中国是陶瓷的故乡，而建都十三朝的洛阳，正是中国的“陶瓷源”—— 从仰韶文化的彩陶，到二里头出土的 4000 年前“中国第一瓷”，再到东汉“瓷”字在洛阳创立，中原不仅是陶瓷的发源地，也是“中国窑”的诞生地。

郭爱和撰写的有关洛阳三彩的文学专著

第三问：保护如何从“个人努力”变成“制度保障”？他推动《洛阳三彩保护与发展条例》立法，2025 年 10 月 1 日正式施行，洛阳首次为三彩文化专项立法；同年 9 月，他又列席全国人大常委会会议，提出设立洛阳三彩文化生态保护试验区、推动河南陶瓷古窑遗址及二里头窑等“中国窑”联合申遗的建议，获国家文物局、文化和旅游部书面答复。

郭爱和所推动的《洛阳三彩保护与发展条例》正式立法

有人说，做陶瓷的人很多，为陶瓷建一门学问的人少。郭爱和是后者。他让三彩从窑火里走出来，走进学科、教材与法规——这一步，他走了四十多年。

一座陶艺村 —— 让美重新住进窑洞与田垄

郭爱和一直记得，爱乡土，不是嘴上说说的。

他创办洛阳三彩艺术博物馆、中国三彩艺术馆，打造中国三彩文创园，还有那座洛阳三彩（国际）陶艺村。这座村子的故事，本身就是答案。

洛阳三彩艺术博物馆

中国三彩艺术馆

中国三彩文创园

这里曾经只是一个只剩 8 户人家居住、缺水少电、行路艰难的小山村。2015 年，郭爱和带着团队进驻洛宁县罗岭乡，遵照“保留原始风貌，留下时代烙印”的原则，一点点把它改造成了远近闻名的三彩国际陶艺村，如今已吸引多国艺术家驻留创作。

郭爱和打造的洛阳三彩（国际）陶艺村

景德镇陶瓷大学原校长、当代中国陶瓷艺术的领军人物宁钢，常来这里。他近距离触摸洛阳三彩的釉色、窑变与表现语言，把这份灵感带回自己的创作中。这件事的意义，不只是 “两个大师是朋友”——景德镇代表学院陶瓷的体系化、产业化路径，洛阳三彩代表“中国窑”的源头文脉与民间工艺的活态传承。宁钢走进这里创作三彩，本质上是一场跨传统的实质性对话。

郭爱和与宁钢在洛阳三彩（国际）陶艺村交流灵感

2026·第四届中国工艺美术大师郭爱和师徒联展和宁钢一行在洛阳三彩（）陶艺村爱和小镇的当日美术馆门前大合影

一座凋敝的村子活了过来，一门古老的工艺有了新的同伴。这就是“和”——艺人与艺人相和，城市与乡土相和，源头与当下相和。

把“和”写进乡村课堂 —— 一个手艺人的社会担当

郭爱和的乡村美育实践，正是从这座陶艺村所在的洛宁县开始的。

他带领团队建设乡村美育教室、设立美育电子屏，连续办了14 届“小手画三彩”儿童三彩釉画大展 ——这个活动诞生于 2011 年，累计收稿 15 万余份，义务为获奖小朋友烧制三彩釉画 2300 余幅，投入160 余万元，惠及 60 余万儿童。“这些小朋友有的已考上大学，有的已走上工作岗位，美育的浸润影响着他们的一生。” 他说。

2011年起连续举办了14届的“小手画三彩”儿童三彩釉画大展

他发起的中国“当日”艺术展，以“当日驻村创作、当日举办展览、当日举行抢拍、当日全款捐赠”为核心模式，累计邀请艺术家750人次参与，募集捐赠作品913幅，筹得善款244.8万元，已全部投入山区美育事业。

2015年起连续举办的中国当日艺术展（图为十周年成果特别展）

可实践让他看见了更深的问题：许多乡村学校美育教师不足、课程“开不齐、开不足、开不好”，偏远的孩子难以接触优质艺术教育。

于是，他把困境带上了人大会议。2023 年全国两会，他建议在全国乡村中小学设立“美育日”，受到教育部重视，“全面实施学校美育浸润行动”随后在全国展开。2026 年全国人代会，他进一步建议把“乡村学校美育数字化”纳入乡村振兴战略，建设国家级乡村美育数字平台，免费开放精品课程；为偏远学校配备智慧终端、美育大屏，实现“校校有终端、班班能上课”。他的判断很朴素：“一条网线、一块屏幕，就能把博物馆、美术馆、大师课堂，送到每一所乡村学校。”

由郭爱和发起的“当日美育画室”走进各个乡村中小学

这不是“做公益”和“提建议”两件事，而是同一件事的两个阶段 —— 画室里的美，被他写进文件；文件里的美，又被他带进乡村课堂。他因此捧回第六届中国青年志愿服务大赛金奖，获评全国志愿服务“四个一百”志愿者优秀典型。有人开玩笑说，他是“艺术家里最会写建议的，人大代表里最会做陶瓷的”。玩笑归玩笑，能把美育从画室写进文件、再从文件带进田垄，靠的是一种不常见的耐心与担当。

郭爱和获第六届中国青年志愿服务大赛金奖

郭爱和获评全国志愿服务“四个一百”志愿者优秀典型

不止三彩 ——“三”生万物，最后落到“和”

“三”，在中国传统哲学里，是一个极具生成性的数字：一生二，二生三，三生万物。对郭爱和而言，“三” 从来不止三彩 —— 它代表内容的丰富、多元的可能、多彩的世界。

郭爱和作品《河洛遗珠》

郭爱和作品《鸟巢》

回头看洛阳三彩的历史，恰好印证了这一点：汉三彩有汉三彩的面貌，唐三彩有唐三彩的气象，宋三彩、明清三彩各有路数，从不停留在 “三种颜色” 里。郭爱和做的 “三彩学”，本质上就是在梳理这条“生生不息”的脉络，并让它继续生长 —— 从釉色到学术，从学术到立法，从立法到乡村课堂。

《大运》

《唐韵》

《玖和》

《太阳花》

郭爱和洛阳三彩代表作（部分）

他以“三” 为起点，走向“和”：材料之和、色彩之和、艺人之和、城乡之和、美育之和。建陶艺村、办博物馆、做文创园、推 “美育中国”，都是“三生万物”的实践。最终，这一切都归到一个“和” 字。

此“和”，是郭爱和的名字与精神底色；彼“和”，是展览《无界・和合》的主题与精神旨归。此和彼和，和而不同，融会贯通。

三生万物，和合共生

郭爱和的“无界”，是材质无界、门类无界、城乡无界、中国与世界无界；他的“和合”，是实践与理论合一、艺术与社会合一、美育与乡村合一、文明互鉴共生。

从 “三生万物” 到 “无界・和合”，从三彩釉画到三彩国际陶艺村，从两千余件作品到 “美育中国”—— 他以三彩为起点，以学术为骨架，以平台为路径，以公益为归宿。

走进《“无界・和合” 宁钢艺术特展（1+10）》，看郭爱和如何让洛阳三彩，在深圳、在 APEC 时刻，书写中国式的无界与和合。此和彼和，和而不同，融会贯通。

·THE END·

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