《过来人》：为什么最先用好AI的，还是传统影视人？

撰 文丨陈 桐

编 辑丨美 圻

文娱价值官解读：

ID:wenyujiazhiguan

截至10月26日，《过来人》在抖音的播放量超7919w、视频号5393w、小红书 324w、b 站 68w、微博 15.5w，这是什么概念呢？几个平台播放总量超过1.37亿。这组数据足以说明，为什么《过来人》这个MV会在各社交媒体刷屏。

《过来人》究竟是怎样一个作品？

文娱价值官乍一看，以为只是一支普通的MV，但很快就被里面的这群古人吸引住：杜甫、苏轼、刘邦等历史人物，用演唱的方式娓娓道来他们人生落魄、窘迫的境遇。杜甫40岁还在长安租房，苏轼被贬黄州靠种地活命，刘邦47岁还是基层小吏被亲戚看不起……歌词直接戳咱当代人的房贷、职场危机、年龄焦虑。

文娱价值官看到抖音这段原视频下，已经有累计超10万条留言：“原来千年前的古人也跟我一样难熬”“没有说教却句句在教我如何看待人生”“终于有人懂我了，还是古代人”一边倒的赞美也让这个音乐AIGC作品的创作者，成了近期行业中的焦点人物。

作者王琨喆（账号 @喆FILM），是武汉的一位90后导演，LibTV认证作者，2013 年进入武汉广播电视台，三年后离职成立个人工作室，拍过《此心安处是江城》《琴键上的江湖》等武汉题材短片。

王琨喆属于地道的科班出身影视人，曾被湖北省文联推选为2025年度湖北省文艺两新“三个一百”文艺工程新文艺群体带头人。湖北省文联/武汉市文联中青年优秀人才库成员。他还是《星球研究所》的合作导演、特约摄影师。作品曾入展第29届全国摄影艺术展，获第30届湖北省摄影艺术展（商业类）金奖。

直到今年，AI视频生成技术迭代到更高水准后，王琨喆才彻底转型AIGC创作。他尝试独自从选题到制作全流程的视频生产，正是当下常被人提起的“一人公司”。

短短几个月时间，王琨喆的AIGC作品从2000赞的《复活爷爷》，到破10万赞的《曹操VS刘备》，到破322万赞的破圈层爆款《过来人》，他迅速被行业和网友们所关注，还吸引来央视、光明日报、学习强国等党央媒体的集中报道。

一个传统影视手艺人，短短几个月时间转型头部AI创作者，王琨喆怎样与技术相融合？如何把握大众情绪需求？在喆老师的故事里，新入局的创作者或许能窥见到些许经验和启发。

AI 创作的分水岭不在工具，在"人味"

很难想象，能创作这么好听的《过来人》旋律的王琨喆，居然不识五线谱！王琨喆说，自己靠的是 10 年灵感备忘录。“人生不是每句都是 punchline” 这句话放在备忘录里好几年。

高考失利后，他尝试写过 demo，最后一句就是 “背上沉重的书包去做回你自己”。

《过来人》的出圈，很大程度因为这个作品有人味，但很多创作者误以为“人味”是玄学，王琨喆的描述恰恰相反：“人味”出自于自己的三个坚持。

首先是骨架必须由人树立。

《过来人》的结构在动笔前就定死了：三段主歌分别给杜甫、苏轼、刘邦，代表三种人生境遇；后面转群像，每人一两句，节奏加快，用排比把情绪推到大合唱。

每段有一句“你也一样吧”，段末是三人合唱的“我不是来教你的，我是来陪你走这一程的”。

这个大的骨架，是王琨喆一开始就奠定好的。

第二条，试错的活儿交给 AI做。

押韵、编排、大量句子的组合让 AI 去跑。相当于 AI 自己在进行很多 freestyle，但是写什么、怎么排、最后留哪句，是王琨喆定。另一项硬需求是史实核对，他并不讳言自己没那么精通历史，所以让 AI 查典故、查人物，力求保证这个人是真的，至少没有硬伤。

虽然AI一直在试错，但王琨喆也坦言，“AI 替我干了大量试错的活……但它没办法替我把我心里的东西掏出来。”

第三点，判断权，绝不外放。

AI 直接出整首歌词这条路在他这里走不通，“牛头不对马嘴，AI 幻觉，强行押韵，拿'嗯''啊'这种拟声词去押韵，逻辑不通。” 比如诸葛亮那段，AI 生成的旋律没有降下去，被他否掉了。诸葛亮都说他 54 岁累死在工位上，那个地方要沉静下来才对。

王琨喆选镜头也用了最笨的办法，自己觉得好看的就不要用，剩下的能打动你的才是好东西。

“AI 可以批量生产内容，但无法批量生产共鸣和共情。”在王琨喆看来，技术平权之下，竞争门槛从会不会用工具，转移到人的审美、判断力、人生积累。AI 只能执行得好，但替代不了人做决定。

几千块的成本

AI 就能颠覆传统制作？

王琨喆坦白自己踩过不少坑：“我以前踩过坑，就是把大量的功夫全花在抽卡上，浪费时间浪费钱。” 后来他改变工作顺序，先把提示词写好、资产图做扎实，底子定好了，后面抽卡成功率就大很多。

结果对得上：用图像模型生成人物资产图，"很多时候一两遍就能把资产图定下来"。

王琨喆在Lib TV上的资产图

同一逻辑，可以延伸到资产复用。10 位古人不是一次性道具，而是"可以反复合作的歌手"。他们早在此前的作品里出现过，在《过来人》里只是又聚到一起，未来还会出现在新作品里。

当单个角色的边际成本趋近于零，真正稀缺的资产是一致性：跨镜头脸不崩、形象不漂移、观众一眼认得出谁是谁。他甚至叮嘱 AI 把每个人"微妙的状态"区分开，“我打好多感叹号，我说你给我区别开来”。

然而，成本下降也带来一个副作用，那就是供给爆炸。王琨喆的判断比多数创作者清醒，那就是"当生产变得容易的时候，能做出来本身就不太值钱。当工具赚走大部分钱，创作者会陷入比价内卷当中，但这只是过程，不是终点。王琨喆的对策是选择回归作品本身，“与其陷入比价，不如把精力回到做内容上”。

文娱价值官看到，王琨喆作为认证作者的LibTV，单条作品最高可获10万元奖金激励，对优秀创作者还有更多积分福利。

LibTV 的激励政策

传统影视人

为什么必须“跑步”跟上？

王琨喆回忆两年前，自己用 AI 做延时摄影塞进宣传片和商单的时候，AI技术才刚出来。今年 3 月，他做的《千年归·诗仙李白》已经能让李白穿越回今天的武汉，技术的迭代让他做起来得心应手。今年5月，他尝试又做了一支 MV，用AI“复活”了爷爷，雏形出来后王琨喆感慨：AI 可以是爱的容器。

“复活”爷爷推动了王琨喆与AI创作深度融合

回看自己的转型过程，王琨喆表示如果犹犹豫豫的，或者只做传统宣传片、TVC、活动，可能不久就被行业淘汰了。选择拥抱AI浪潮，至少会有成功的几率，至少会看到一些可能性。

曾经在传统影视行业深耕的王琨喆，最清楚传统影视人的优势，藏在哪些看不见的地方。“表面上 AI 生成画面快捷简单，但镜头怎么排，光线什么质感，剪辑的节奏，情绪怎么一层一层推上去，最终都要靠人的判断和审美。”而这些美学经验，是专业影视人十几年从业经验攒下来的内功。

AI 的降本增效，为每个脑子里储存好故事、好点子的创作者提供了实现的可能。王琨喆总是让AI 先做预演，即便最终实拍，也会先用 AI 出分镜、出初检片，实拍的时候，自己心里就有底了。过去花大把时间、大笔预算投入的三维特效，用AI就能先做出来看效果，再与实拍结合。

王琨喆形容AI就像把剧组搬到一张画布上，从前灯光、置景、美术、场务挤在一个场。

AI让王琨喆一个人，成为一支创作团队

王琨喆创作《过来人》最耗时的反而不是生成抽卡，而是歌词部分。“我哪怕愿意依赖 AI，也要跟它不断交流，让它不要这样写、不要那样写”。目前没解决的也不是审美，而是唱歌对口型的问题，王琨喆只能通过后期剪辑，才自然地拼接出来丝滑的口型。

回看彼时没接触过AI的时候，王琨喆也在想，自己这门手艺会不会没用了？拥抱AI后，他反而比较安心了，因为AI把他从繁重的重复劳动里解放出来，让他更专注在创作本身。“与其焦虑，不如主动拥抱，把它变成自己的能力、自己的伙伴。工具会一直迭代，但会讲故事、心里的真诚，是不会被替代的。”王琨喆这样说。

就像《过来人》里表达的一样，王琨喆不给新入局的创作者开统一药方，因为他和大家一样，先跟上队伍，该了解的了解，先做片子练内功，提升审美和判断力。这些是能点燃火苗、让 AI 为想象力插上翅膀的最关键因素。