今后的书法如何发展？

书法这门老手艺，走到今天，真叫人不免犯嘀咕：古人的字在那儿摆着，咱们还能写出什么新名堂？可你要是真去书坛转一圈，看看那些站得住脚的写家，心里大概就有数了。

今后的路怎么走，其实人家早就用作品替你画出来了。这答案不是空口白话，是靠一件件作品摆出来的。但凡当今书坛立得住的人物，谁不是拿手里那支笔说话。

你去看他们的字，去琢磨他们这些年怎么走过来，路子就清清楚楚摊在眼前了，用不着谁在那儿空喊口号。

往大了说，当今书坛给出的答案，无非三条路摆在那里，而大多数人的选择已经说明了一切：保守早已被弃，前卫昙花一现，创变才是主流。

这十八个字看着平常，细琢磨却是今后书法发展的总开关，认准了它，方向就不会跑偏。先看保守这一头。时至今日，还有人不死心，一门心思抱着老规矩，觉得字越像古人越地道。

这话不能说全错，可要是只把书法当成复刻古人的手艺，一门心思描着古人那几本帖，那这门艺术就丢了自家的魂。你描得再像，也不过是个影。更要紧的是，时代早就变了。古人写字，讲究的是实用，字要端正好认；

可今天的人写字，图的早不是那一回事了。字要是还停在几百年前的老路上，一步不肯往前，那就只能被晾在一边，越写越没劲，越写越没了观众。这就是保守走不下去的道理。再瞧前卫那一头。

这些年，书坛上没少刮风，什么行为表演、什么跨界混搭、什么颠覆传统，热闹是真热闹，可多半都是昙花一现，风头一过就散了个干净。为啥？

因为那些路子把传统连根刨了，光剩个花架子，热闹归热闹，却立不住，更养不出能传下去的东西。话说回头，前卫也并非全无用处。它至少搅动了那一潭死水，逼着人们重新去想书法的可能。

只是它走岔了道，把几千年的积累说扔就扔，图一时新鲜痛快，那新鲜劲儿一过，还能剩下什么？所以真正有心眼的书家，都不肯走那条险路。创变，才是当今书坛真正的主流。

它既不抱着传统不放，也不把传统一脚踢开，而是立在深厚的根基上头，长出属于自己的新气象。这条路眼下正被一大批有真本事的书家走得风生水起，他们也实实在在为今后的书法指出了方向。

所谓创变，说到底就是承与变的功夫。承，是接住祖宗那几千年的好底子，一笔一画都有来历；变，是在这底子上生出新的气象，写自己这一代人的心思。两样缺一不可，偏了哪头都走不远。

要论起这批人，张旭光先生是头一个绕不开的。他早年浸淫二王，功夫下得极深，可贵的是没停在古人的框框里，而是一路往前走。

他提的那句 "到位和味道"，说白了就是既要写好传统那点规矩，又要有自家的神采，这两头都抓得住，才算是真本事。在张旭光先生那里，书法不再是闷头摹写，而是琢磨怎么把古人的笔意化到自己腕下，化出自家味道来。

他的行草纵横开合，气脉贯通，看着就有股当代人的精气神。这一路，把传统的根和新一代的魂，实实在在地拧到了一处。接着是王镛先生。

他不肯只守着二王那一脉的雅致，把眼光放到了更野、更朴拙的民间书迹上头，碑帖相参，别开生面。他的字拙中见巧，朴里藏灵，一改书坛那股甜俗软媚的积习，硬是劈出了一片新天地。

王镛先生的探索，说白了就是给书法撑开胃口，让笔墨能容下更多元的养分。他不怕写得 "怪"，怕的是写得 "没意思"。在他笔下，传统不再是几本帖的局限，而是一整个取之不尽的宝库。

至于崔寒柏先生，他那手 "笔软则奇怪生焉"、鼓荡生风的笔法，重现了古人书写最真实的原始状态，用扎实到苛刻的功底去引出艺术，跟前面几位先生一样，稳稳站在创变的道上，是这条路上很关键的一笔。

我们把这几位放到一处看，就不难拎出他们身上共通的东西。头一样，根都扎得深，谁也不曾丢开传统这条命脉；第二样，胆都生得大，谁也不肯被古人的框框圈死。有根又有胆，这才叫真创变，也正是今后书法最该走的方向。

换句话说，今后的书法，既不会倒退成死水一潭的保守，也不会失控成没了根基的前卫，而是一条立在传统上头、不断生发新意的创变之路。这条路，眼下已经被人走得越来越宽，也越来越亮堂。

有人兴许要问，凭啥就敢说这条路是对的？道理其实不难想通。一门艺术，要是没了传统的根，就容易发飘；可要是没了创新的魂，又容易发死。

唯有创变，能把这两头都顾住，让书法既认得清自己的来路，又看得见自己的去处。咱们再把话说回头。书法是中国人几千年的心肝宝贝，身上既承着祖宗的手艺，也承着时代的呼吸。

今后的书法要怎么发展，说到底，就是在这承与变之间，找出一条最能安放当代人笔墨的活路来，让老祖宗的东西在新的年月里接着发光。这条路，张旭光先生在走，王镛先生在走，崔寒柏先生也在走。

他们各自打不同的方向出发，却最终汇到了一处，用一件件掷地有声的作品，明明白白告诉后来者，今后该往哪里使劲，该守住什么、又该放开什么。所以，面对 "今后的书法如何发展" 这道题，咱们其实用不着再犯愁。

答案早就摆在了那里，就在这些书家的笔墨里。今后要做的，不过是认准这条创变的路，一步一个脚印地走下去，把中国的书法写得更好、更活、更有当代人的精气神。

更往深处想，创变二字，原不是哪个人拍脑袋想出来的，而是书法这门艺术自身的脾气。它天生就不是死水一潭，从来都是活水长流。历代大家哪个不是在承前启后中立的门户？

今天的书家，也不过是接着这股活水，往下游继续淌罢了。有人或问，光说创变，到底变什么？变的是眼里的世界，变的是心里的气象。古人有古人的担当，今人有今人的襟怀。

笔还是那支笔，可写出来的，得是今天的日月、今天的人心，这才算接上了时代的茬。正因如此，今后的书法，压根儿不怕没路走，怕的是人心怯了、手懒了，不敢往前迈。

张旭光、王镛、崔寒柏他们，已经把胆量和路数都亮给了后人看，剩下的，就是咱们愿不愿意跟上这趟奔流的脚步。

待到日后咱们再回头望今天的书坛，但愿能庆幸自己没走岔道，能欣慰于这笔墨里，终究还是透出了当代人自己的光彩。这，就是今后书法发展的模样，也是咱们该有的期待。