别再拿《影之刃零》对比《黑神话》了

和 2026 年玩过的大部分游戏不同，《影之刃零》似乎是个不太会「藏拙」的游戏。

如果乍玩前一两个小时，你大抵会觉得这游戏似乎也没有媒体评价得那么好——战斗有些摸不着头脑，故事带有点中二气质，场景似乎也少了些绝景。

总之，初玩《影之刃零》，你很容易挑出毛病——尤其是在和《黑神话：悟空》比较之后。

Steam 上的评价轨迹也印证了这一点。首发当天，因为着色器加载缓慢、启动崩溃、部分显卡驱动兼容性不佳等技术问题，Steam 好评率一度停在 77%，评价等级为「多半好评」。

但随着玩家体验深入，这个数字一路爬升——77%、82%、86%，到 11 月初，整体好评率已经达到 90% 以上，简体中文区更是高达 93%，评价等级升至「特别好评」。

发售第四天，同时在线人数高达 83 万，刷新了 2026 年 Steam 单人游戏的同时在线纪录，全球销量也突破了 400 万。

《影之刃零》的口碑是低开高走的，开篇平淡、后面越来越好，甚至高潮迭起。

在逆天者难度玩了 30 小时、抵达庞镇之后，我对这个游戏的疑虑已经烟消云散。甚至，会有一点抱怨：

别再拿《影之刃零》对比《黑神话》了。

功夫，当然需要过招

《影之刃零》的制作人梁其伟，在介绍这款游戏时，称之为「功夫朋克」。

那么「功夫」，就是其中不得不品的一环。

在我看来，《影之刃零》对「功夫」的理解，就是「过招」。

过招，是指武术中的招数较量。放在大多数动作游戏——譬如《只狼》和《鬼武者 剑之道》里，就是一招一式你来我往的较量。

但在《影之刃零》中，武学大师们的招式并不全是循规蹈矩的，眨眼之间打出一套丝滑连招的高手大有人在。

这就要说到杀气槽了。

《影之刃零》里的攻击手段，大抵分为普通攻击和杀气攻击两种。普通攻击不消耗杀气，只要对手还没还手，就可以接着打。更高效的攻击是杀气攻击，经常能打出很有杀伤力的连段。

而反制手段也和杀气槽相关。

当对手反击时，玩家可以按住防御接刀，消耗的也是同一管杀气槽。于是，一记杀气攻击值不值得打，除了看能削掉对方多少杀气，还得算打完了自己剩多少。

图｜IGN

梁其伟在接受游侠网专访时，这样解释这套系统的设计理念：

爽快感并不是说无脑的爽。我觉得大部分游戏玩家的爽快感，是在于限制和释放之间的一个平衡，有了限制，才会有释放瞬间的爽快。如果任何时候战斗都可以无脑，这可能就变成了一刀 999 的这种游戏，会带来一种无聊且无脑的体验，我觉得那个不是我们要的爽快。必须要有控制、有节制，才有释放以后的爽。

杀气槽就是这套系统的核心——它相当于把刀剑动作游戏里常见的精力槽和架势槽合到了一起——进攻会影响下一次防御，而防守做好了，就能反客为主。

更妙的是，《影之刃零》设计了一个巧妙的完美弹反机制，只要弹到第一下，角色就会叮咣五四地自动弹下后面的一套小连招。

传统 ARPG 游戏里过招，以《只狼》为例，遇上一套快慢刀，玩家需要一下下记熟节奏，最后全部弹开，这当然很有成就感，但难度不低，招式设计也非常考验想象力。

在《影之刃零》里，对手可以打出远比你手指输入更密的一套动作，但你只要识别出第一下，就能见招拆招，获得极大的满足感。

图｜TapTap

这套动作系统，给游戏的武打设计留出了相当大的自由度。

灵游坊请来甄子丹和甄家班参与武打编排。据官方披露，游戏的动捕素材超过一千小时，收录了三十多种主武器、二十多种副武器，每一把武器都做了实体仿制品，挥砍、格挡、突刺的发力轨迹逐项采集、反复校验。

这让《影之刃零》里的每一次战斗，无论是杂兵战还是 Boss 战，即便是寻常交手也能有功夫片的观赏性。

在功夫电影里，一个人打得再漂亮，另一个人只会后滚翻，就算是武打明星恐怕也很难把这场戏拍好。

成龙的功夫电影里，一个招式可能会有中近景、近景、特写、侧写好几个镜头，通过不同景别来呈现动作的力量。

我想，《影之刃零》在这方面有一点点异曲同工之妙——Boss 的每一套连招，都像是经过编排的打戏，而不是一堆攻击判定的堆砌。

图｜PlayStation State of Play

而这，还只是《影之刃零》作为 ARPG 的第一层。

游戏玩了十来个小时后，杀气槽的管理、完美弹反闪避、影之武装和饰品搭配都已经摸出门道。这时候，游戏开始解锁更多的升级选项，彻底开放角色的构筑系统。

于是，游戏的打法不再只是「过招」，熟悉的「配装」又回来了——游戏的重心从 ACT 自然过渡到了 RPG。

图｜PlayStation State of Play

从动作到构筑，整个过渡非常自然。游戏进程的一半左右，玩家就会明显感觉到，很多动作已经可以比较好地把握了，这时候主要精力就会放到构筑上面。

我想这是《影之刃零》作为一款 ARPG 最出色的地方——游戏全程的战斗体验，都围绕「过招」展开，前期是精彩的动作交互，后期则是丰富的角色构筑，让游戏始终保持着很强的新鲜感，就算是五六十个小时，依然不会觉得枯燥。

朋克，是离经叛道的「武侠」

如果说「功夫」是《影之刃零》的基底，那么「朋克」毫无疑问就是游戏的灵魂。

杀气、机关、幻术……在「影境」的江湖里，有无数超越武学超越正邪的事物，他们逾越规则，于是成为了这个游戏故事中最核心的矛盾。

魂是一名只剩六十六天可活的剑客。他心脏受创，却凭借杀气改造活了下来，对抗一个无法无天的江湖。

在《影之刃零》中，传统武侠和蒸汽朋克混搭在一起，形成了一种独特的「功夫朋克」美学。

听起来很混搭，但深入游玩之后你会发现，这种混搭又是自洽的。

这样的世界，映射到游戏中，便是庞镇——游戏中期解锁的巨大箱庭地图，这几乎是我在动作游戏里见过最复杂的城镇地图。

庞镇是高低错落的，屋顶、巷道、地下暗道、市集，一层叠着一层。你从高处跳下去，可能就落在一个新的岔路口；你顺着一条巷子走到底，抬头一看，原来之前经过的那户人家就在对面的楼上。

图｜英伟达GeForce

多走一条岔路，就可能遇到一个新 BOSS，解锁一个新任务，还能带回来一种新武器，或者一件新饰品。而当手里构筑出来新打法，又会想去找个像样的对手试试，游戏玩法的循环就这样跑了起来。

游戏的美术也在这种混搭里找到了平衡。

传统武侠的飞檐斗拱，和工业废墟的机械齿轮并置在一起，却不违和。梁其伟在清华读了五年建筑，又赴耶鲁深造，这种对空间和结构的敏感，全都体现在了地图设计里。

至于人物塑造和剧情故事，前几个小时，人名、组织、恩怨相继登场，我也有过搞不清谁跟谁是一伙的时候。但打完之后回头看，这些人物确实又都立住了，这大概与《影之刃零》讲故事的方式有关。

它更像读古龙的小说，梁其伟自己也说，古龙的《七种武器》对游戏的氛围影响很大——读古龙这部小说的时候，一开始只觉得初来乍到，但眼前这些老江湖却已经活了半辈子，欠下的情分、结下的仇，一时半会儿哪能全交代清楚，而想知道一个人究竟怎么样，得看要紧关头，他会替谁拔刀。

《影之刃零》的主角魂，只剩六十六天可活，江湖上偏偏还有不少闲事可管。照理说他比谁都该惜命，路上碰到别人有难，能帮的忙却还是要帮。

而这些看似零碎的小事，会跨越游戏的好几个章节，一点点成为了这个游戏里的回音。每次接支线的时候，我总会觉得，六十六天这个设定最动人的地方，大概是魂知道他时间不多，却仍愿意把时间花在这些人身上——玩游戏最高难度「六十六天」模式时，这种纠葛我想会更加明显。

可以说，在叙事表达这一点上，《影之刃零》和《黑神话》太不一样了。

《黑神话》是站在《西游记》的肩膀上。它借神魔讲当下，话里有话，有浓烈的寓言意味——

金池长老攒了一辈子袈裟，看见唐僧那件还是想据为己有——一个人修行了一辈子，为什么还需要一件好衣裳让旁人看出自己的修为？

就像读《西游记》，我们常会去分析作者背景、章节设计、文笔风格，去推敲它可能潜在表达了什么。但如果你读金庸、古龙，其实很少需要做阅读理解的地方，故事非常直给。

《影之刃零》也是如此。它没有太多隐晦的表达在里面，都是摆在台面上的。只是有些文本写得稍微隐晦一点，你需要咂摸滋味，但依然是个世俗又精彩的好故事。

说到这里，让我又想起梁其伟早年做的《雨血》。

2008 年，还在清华读建筑的梁其伟，一个人用 RPG Maker 做了个短篇回合制游戏，叫《雨血：死镇》——这就是《影之刃零》的前生。

那是一个特别会藏拙的游戏——主角魂一出来就是个举世无双的高手，是一个无敌的存在。但随着游戏进程，你会慢慢变弱，因为你得了一种病，在某个节点就会死去。

所以游戏的玩法就是前面非常强，后面慢慢地你会面临诸多挑战，开始要去做很多资源管理。它的 RPG 趣味、设定、美术，和一个小体量游戏能够容纳的玩法，都恰到好处。

从 2008 年的《雨血：死镇》，到 2026 年的《影之刃零》，相隔十八年，梁其伟和灵游坊决定回到原点，重制一切。

影之刃，不会是下一个「黑神话」

说了这么多，回到最开始那个问题：为什么别再拿它和黑神话比了？

因为它们本来就不是一类东西。

一个像《西游》，话里有话；一个像古龙，江湖意气。一个让你历经猴狲到猴王，一个让你先学会过招再做人。

从游戏设计的节奏上看，两者的差异也很明显。

《黑神话》饱受诟病的就是它后面的两个章节，尤其是第六章，会给人一种很强的半成品感。后来我们在采访中也知道，第六章其实是最初做的一张地图，最后呈现作品的时候，游戏科学把它放到了最后。

《影之刃零》不一样。它是循序渐进的，整体呈现出一种「三段式」的结构：前面是一个相对平缓的序章，中间有一个不错的高潮，随后高潮迭起，最后落于一个情绪很到位的结尾。

前面说的 Steam 好评率一路爬升，其实就是这种节奏的最好印证——很多玩家在序章阶段打了退款的主意，但越往后玩，越觉得这游戏真不错。

从全球范围的评价来看，这种差异也很明显。海外媒体对《黑神话》的评价相对偏低，因为它有很强的文化隔阂，玩法也没有那么丰富，游戏设计上又给人一种比较强的未完成感。

但《影之刃零》反而是一个非常国际化、完成度相当高的游戏——它讲述了一个普世价值观、大家都很好理解的故事，玩法又做得相当丰富，因此得到了比《黑神话》更高的全球性评价。

《影之刃零》发售那天，冯骥写了段寄语给梁其伟。两人认识的时候，各自刚创业，都在做手游。多年以后，一个做了《黑神话》，另一个把读书时做的《雨血》重新做成了 3A。

冯骥看好单机生意的一个理由是，档期错开，一部好游戏和另一部好游戏，未必非得内卷。

我喜欢这个回答。

玩家打完《黑神话》，照样可以花上几十个小时，认认真真去喜欢另一个和它很不一样的游戏。

中国单机市场已经这么大了。大到可以容得下《黑神话》，也容得下《影之刃零》。

《影之刃零》不会是下一个黑神话，也没必要再比较黑神话了。

《影之刃》有自己的江湖。

附：游戏运行情况小结

过去一周里，我在多个平台上体验了《影之刃零》，总的来说，游戏优化做得相当不错。帧数流畅、贴图清晰，就算是在主流配置的 PC 上也能流畅运行，具体运行情况如下：

• PS5：建议开性能模式游玩，帧数约 50-60 帧，PS5 原生支持 PS5 Pro 增强，帧数会更加稳定。

• RTX 5080 PC：4K 分辨率路径追踪加 DLSS 质量档，平均能跑到 80 帧以上；追求帧数的话开 2K 分辨率可以轻松跑到 120 帧以上。

• ROG Ally X：900p 中低画质，能稳定在 50 帧上下。掌机的性能虽然比不上主机，但随时随地能掏出来打两把，这个体验是主机给不了的。

• 微星 Claw 8 EX AI+：借助 XeSS 超分辨率，1200P 能中画质稳定 60 帧，算是 Windows 掌机里表现不错的。

• Steam Deck不推荐，这样的旧主机跑起来就比较勉强了。最低画质平均也只有 23 到 27 帧，战斗密集的地方还会更低，暂时不推荐。