戏剧不止于舞台，高校学子走进繁星戏剧村探访演艺新空间

走进剧场，一出剧目正在彩排：演员在舞台上打磨走位，灯光反复调试，台词声回荡在剧场内。11月5日，中国戏曲学院、首都师范大学师生走进繁星戏剧村，在排练现场近距离感受真实戏剧创作状态，也在剧场之外感受多元戏剧生态。

这是“‘京’彩文化青春绽放”2026园区行活动的其中一站。活动由北京市委宣传部、市委教育工委主办，市委网信办、新京报社承办。首都多所高校师生将在活动中走进14家园区，感受园区一线的产业活力。

11月5日，中国戏曲学院、首都师范大学师生走进繁星戏剧村。新京报记者 何紫琪 摄

剧场加戏外，打造演艺新空间

走进繁星戏剧村，莎士比亚与汤显祖的雕塑分立通道两侧，中外戏剧大家遥遥相望，吸引不少同学驻足观看。

繁星戏剧村公共关系总监彭洁介绍，繁星戏剧村成立于2007年，作为北京市首批演艺新空间集群，创新打造“戏里、戏外”双产业驱动模式。戏剧演艺业务以“场制合一”为核心，集内容制作与剧场运营为一体。旗下拥有多个中小剧场集群，培养演艺人才2000余名，原创IP近百部，是国家文化产业园区示范基地、全国版权示范单位。

同学们走进各个剧场内部，观察舞台布局、座椅设置，直观体会演出空间与不同剧目的适配性。

同学们在戏外书店了解丰富的戏剧衍生业态。新京报记者 何紫琪 摄

剧场之外，繁星戏剧村还拥有丰富的戏剧衍生业态。戏外书店拥有丰富的戏剧类书籍，并可以容纳百人开展剧本朗读、作家签售、艺术展览等活动。“看完演出之后，观众可以来到书店畅谈观剧体验，还能参加演后谈、剧本诵读会等活动。”彭洁说道。

除书店之外，园区还配有戏外学院、戏外空间美术馆、莎士比亚戏剧主题餐厅、戏剧露台花园等空间。戏外学院开展非遗戏剧脸谱手工、戏剧培训；美术馆中，莎士比亚和汤显祖在油画中同框对弈；主题餐厅与露台花园补齐观剧前后的休闲社交时间，将戏剧拓展到生活的各个空间。

同学们参观戏外空间美术馆，油画中莎士比亚和汤显祖同框对弈。新京报记者 何紫琪 摄

“我们不希望戏剧只局限在观众席。”彭洁向同学们讲道，园区的理念是让舞台对于观众的观照延展到生活的方方面面，每个人都能成为自己生活中的主角，“走进繁星戏剧村，人人都是思想家，人人都是艺术家。”

参观完毕后，师生集体落座贰剧场，观看繁星戏剧村正在演出的环境式悬疑剧目《一夜一生》。一个半小时的演出围绕民国老剧场与“戏魂”的故事徐徐展开。

入场开始，剧目就营造沉浸式的观看体验，观众领到不同的角色，成为戏中一员。演员不时与台下观众互动，甚至邀请观众上台共同参演，师生们沉浸式感受小剧场戏剧独有的氛围感。

青年学子思考演艺新空间发展路径

实地走访戏剧村，观看环境式剧目演出之后，两所高校的师生结合自身专业，讲述本次参观的感悟。

中国戏曲学院剧院团管理方向研究生张晗旭表示，繁星戏剧村的综合体戏剧形态给他带来很大启发。园区以戏剧为核心，串联起阅读、餐饮、展览，构建“戏剧加生活”的完整复合空间。“当下观众的文化消费需求越来越多元，这样的生态环境可以实现观众和剧目在剧场当中共生发展。作为研究剧场空间的研究生，这次实地调研，也为自己之后研究新型演艺业态积累了现实样本。”

首都师范大学戏剧影视文学专业研究生吴敏英，对环境式戏剧有所感悟。“戏剧的互动感很强，不同年龄的观众都能找到共鸣。”她谈道，园区丰富的业态，让游客即便不看戏，也能在逛书店、看展览的过程中潜移默化感受戏剧艺术。“戏剧需要不断创新。学校课堂更多偏向传统文本学习，这次实地参观，让我对戏剧创新表达有了新想法。”

中国戏曲学院艺术管理与文化交流系副教授张芃介绍，繁星戏剧村是学校重要的产学研实践基地，许多学生创作的剧目在这里落地。园区丰富的文化业态，让同学们更加直观地了解园区建设、产业发展与戏曲文化传播。这次她也带着“新时代文化消费背景下演艺新空间运营模式研究”调研课题前来，希望同学们基于走访观察，产出属于青年视角的思考，为北京演艺新空间的建设提供参考。

彭洁告诉记者，繁星戏剧村是多所高校校外产教融合实践基地，为不同专业的大学生提供台前、幕后、线上、线下的实习岗位，不少青年学生在这里积累行业经验，走向文化行业。“戏剧需要更多年轻人关注参与。园区希望成为戏剧文化对外传播窗口，给青年创作者提供舞台，让更多青年的创意能够落地。”

中国戏曲学院、首都师范大学师生在繁星戏剧村合影留念。新京报记者 何紫琪 摄

新京报记者 徐彦琳

编辑 缪晨霞

校对 张彦君