舞台向更多普通学子敞开，“大艺展”看见多元青春

39个艺术实践工作坊围绕艺术与科技、艺术与校园、艺术与生活、艺术与乡村打造。

67所高校、近57万名学生参与、721个艺术表演类节目、艺术作品、艺术实践工作坊和美育案例，实现全市高校100%参与。11月11日，全国第八届大学生艺术展演上海市活动集中展演展评活动正式拉开帷幕。

越来越多普通的大学生走到台前，一批贴近学生生活、编排精美、制作精心的作品陆续亮相，勾勒出上海高校美育多元鲜活的面貌。

全国大艺展每三年举办一届，上海市级展演是上海规格最高、规模最大、影响最广的综合性学生艺术赛事。它不只是一场高水平的艺术展示，也是一扇窗口，从中可以看见上海高校美育正在发生的变化。

开幕式在上海大学举行。

全员赴约，让普通学子站上艺术舞台

自今年5月启动以来，大艺展市级集中展演展评活动吸引了不同院校、不同专业的学生全情参与。据统计，全市67所高校全部在规定时间内完成校级展演报送，参与率达到历史性的百分之百，近57万名学生投入到校级选拔、排练与创作当中，形成“校校有活动、人人可参与”的美育格局。

此次展演迎来九所高校首次参演。新成员的加入，折射出上海美育浸润行动覆盖面持续拓宽，美育资源正不断向更多高校延伸落地。尽管部分院校美育基础相对薄弱，各校仍主动对标展演要求，组织师生开展艺术创作、舞台排演与美育教研，实现从“零参与”到“有产出”的突破，报送内容涵盖舞台表演、视觉艺术、实践工作坊、美育论文案例等多个门类。

这些新增院校立足自身办学特色，坚持以赛促建、以展促教，把大艺展作为推进校内美育改革的重要载体：上海立达学院推出七部影视类作品，上海闵行职业技术学院、上海外国语大学贤达经济人文学院打造艺术实践工作坊，让大批普通专业学生站上艺术实践平台，生动彰显“面向人人”的美育理念。

在丰富多彩的展演节目中，也处处都是充满朝气的年轻脸庞：同济大学合唱《当我们唱歌》，将由来自全校不同专业的学子登台演绎，以歌声诠释学校“科教济世”的精神内涵。复旦大学上海医学院原创歌曲《提灯》，由在校生、校友和一线护理人员共同完成创作，曲调温柔沉静，致敬日复一日守护生命的护理群体；上海农林职业技术学院《荷梦初心》借清荷寄怀，将尚农乐耕的校训融入旋律，唱出青年学子扎根乡土的志向……

评委们深深感受到，参赛群体早已不再局限于传统的艺术生圈子，近五千名登台的创作者与表演者，大多没有接受过长期专业艺术训练——不少人仅凭一份喜爱主动报名，利用课余时间反复练习打磨，在持续的尝试里找到属于自己的表达方式。

同济大学合唱节目《当我们唱歌》将由来自全校不同专业的学子登台演绎。

大艺展持续降低参与门槛，让埋首课堂、实验室、实训车间的青年们，拥有了一条表达自我的通道。

以艺叙心，身边故事在舞台流淌

歌声起落，舞步辗转，台词叩响人心。经过一年多校内打磨、层层遴选，一批带着校园气息、青年视角的原创作品即将站上展演现场。这些作品扎根真实的人与故事，把敬意、坚守和理想融入旋律、肢体与台词。

这其中，上海第二工业大学报送的舞蹈《零号车间》格外引人关注。这支群舞由工科生担纲，舞者来自机械制造、自动化相关专业，几乎都没有舞蹈基础。他们取材校内车间真实的生产场景，观察生产流程，从中提炼连贯、精密、富有节奏感的肢体语言。没有华丽繁复的服饰，没有炫技式的高难度动作，依靠光影调度、队形变化和肢体起伏，还原流水线流转、机械联动、产业向前奔涌的画面。对于这群日常和图纸、元器件打交道的年轻人而言，这支舞蹈是一次独特的跨界表达，用身体讲述智能制造，赋予工业题材厚重又富有诗意的舞台质感。

同样分量厚重的，是东华大学的舞蹈《衣被・云间》。据了解，作品将由纺织专业学生出演，依托学校深厚的纺织学科积淀，围绕黄道婆传播棉纺技艺这条主线展开。舞者将轧花、弹棉、纺纱、织布等传统工序，转化为流畅优美的肢体动作，借舞蹈呈现千年纺织技艺的流转。作品不只是对传统工艺的回望，也承载着当代纺织学子的思考，暗含面向新材料、新设计、可持续时尚的探索，让“衣被天下”的内涵在新时代校园延续生长。

其余舞台佳作同样各有动人之处：上海城建职业学院《听岁》以舞蹈致敬纺织匠人黄宝妹，留住匠人一辈子的坚守；上海交通大学《逐光致远》则以现代芭蕾致敬钱学森等科研前辈，传递矢志报国的理想；上海电影艺术职业学院的两支舞蹈，分别定格洋山港值守者沉静的坚守，沿着一江一河铺展属于上海的海派风情。

戏剧与朗诵作品同样取材真实，将分别记录地铁建设攻坚、校园办学往事、世界赛场上的匠心、航空报国的情怀，台上表演者大多是各专业的普通学生。

发自内心的共情，就是最好的表演。

可触可感，在工坊里体验美育创造

展演活动一共收到39个艺术实践工作坊参与报送，围绕艺术与科技、艺术与校园、艺术与生活、艺术与乡村四个方向打造。聚焦可参与、可感知的美育实践，一大批工作坊主动融合人工智能、触感交互、屏幕联动等数字化手段，打破观赏的边界，让观者从旁观的观众，变成艺术的共创者。

从大山到舞台，华东师大“教育筑梦” 合唱帮扶与乡村美育工作坊亮相展区。该项目是华东师大 “教育筑梦” 计划旗下品牌，自 2020 年教师节启动，由音乐学院党委牵头。团队于 2021 年与湖南醴陵佛年学校结对，从零建起 “佛年梦想合唱团”，此后逐步把合唱帮扶延伸至贵州、云南、河南、宁夏、山东等地。项目坚持 “唱自己的歌”，师生深入乡村采风，挖掘方言童谣与地方民歌，创编《节气歌》《女书之歌》等二十余首原创作品，六年内覆盖三十余所乡村中小学，组建十余支梦想合唱团，三百余名师生参与其中，带领乡村孩子登上华东师大校庆、江永女书国际音乐周、“上海之春” 等舞台，并推动成立全国乡村梦想合唱团联盟。

各类工作坊让观者从旁观的观众，变成艺术的共创者。

工作坊打造沉浸式体验，观众可以在乡音地图聆听乡音、观赏非遗，参与“一分钟合唱团”、即兴戏剧、女书临摹，还能借助 “AI＋乡音” 共创旋律，在短短十余分钟走完一趟 “从大山到舞台” 的美育旅程。

上海电影艺术职业学院《光韵东方—— 中华寻脉 AI 光影演艺秀之〈十二花韶〉》、上海大学《以身读图 —— 传统文化图像具身体验工作坊》同样引人注目。前者以光影为载体，让东方传统美学在数字空间焕发生机；后者把身体作为创作媒介，观众的动作成为激活传统图像的起点。两项作品拥有强烈的临场沉浸感，观众不再隔着距离欣赏艺术，而是走入其中、与之互动，生动呈现动态共创的美育新形态。

未来，依托大艺展这一平台，上海高校持续打通第一课堂与第二课堂，开设通识美育课程，扶持各类学生艺术社团，通过专场演出、路演、沙龙等形式，让艺术活动走向常态化。赛事全程坚持面向全体学生，广泛动员参与，把展演融入日常校园文化，搭建长期稳定的美育机制，让每一名学生都有机会接触艺术、感受美。组委会同步组织教师观摩交流，上线线上展厅，方便更多师生云端观展。

当越来越多非艺术专业学生站上舞台，当创意可以亲手触碰，这场活动，真正为青年搭起一座包容多元的美育平台。

原标题：《舞台向更多普通学子敞开，“大艺展”看见多元青春》