2011年6月,日本的中国出版株式会社为一位中国画家出版了一本画册,书名起得很高:《天成の作——齐白石老人の绘画艺术》。
“天成の作”,妙手天然,不假雕琢。在日本出版界,这四个字是顶格的赞美。
中国画家浩如烟海,为什么日本人追了齐白石大半个世纪?
木匠手里的笔
![]()
1864年,齐白石生在湖南湘潭杏子坞的贫苦农家,放牛、砍柴、干农活,一样没落下。
家里供不起他读书,他去学了木匠,学的是精细雕花,一把斧凿在湘南乡下闯出“芝木匠”的名号。按部就班的人生,本该是娶妻生子、凿一辈子木头。
27岁那年,他遇见乡贤胡沁园,学诗、学画,还获赠一个号:“白石”,取自老家屋后的白石铺。
中国少了一个好木匠,多了一个齐白石。
衰年变法
齐白石不是神童,前半生走得又慢又笨。五次远游,“五出五归”,看尽山河;四十岁后画已小成,却仍没找到自己的面目。
1917年,55岁的他为避匪患北上。初到京城,他的冷逸画风少人问津,卖画艰难。
关键时刻,陈师曾一句“画吾自画自合古,何必低首求同群”,点醒梦中人。
![]()
1920年,年近六旬的齐白石“衰年变法”,创“红花墨叶”一派:墨荷映着红牡丹,粗笔大叶里藏着工笔细虫,民间的大红大绿与文人画的笔墨情趣,在他手里熔为一炉。
那句名言也出自此时:“作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。”
为万虫写照
他的题材,多是田间地头常见之物:虾、蟹、蝉、蜂、雏鸡、蝌蚪、白菜、丝瓜、寿桃。
画它们,靠的不是才气,是笨功夫。他养虫、观虾、看鸡雏,笔下的虫子纤毫毕现——触须、薄翅、腿上的细刺,历历可数;可整幅的气韵,又是写意的、活生生的。
![]()
他题过八个字:“为万虫写照,为百鸟张神。”
一只虾,他画了十几年,从青年画到白头,八十岁后才渐入化境。世人爱白石之虾,爱的不只是形,更是水里那股生机。
日本人为什么迷恋他
齐白石在日本的走红,比我们以为的早得多。上世纪三十年代起,他的作品就在东瀛一纸难求;1955年度,他获世界和平理事会颁发的国际和平奖金,“东方画家”的名号随之传遍日本。
说到底,日本人迷恋的正是这份“东方意趣”:民间的大红大绿里有文人笔墨,田头的虫鱼花鸟里有天地生机。雅俗之间,妙趣天成——这与日本审美崇尚的“自然天成”,一拍即合。
这本《天成之作》
再说回这本书。它收录了齐白石各时期的代表作:晚年的《玉兔金桂》、水墨浑厚的《松鹰图》、浓艳饱满的《大富贵亦寿考》,以及最见功力的十二开《花蔬工虫册》。
一页页翻过去,等于把白石老人的一生看了大半。对懂画的人,它是案头珍本;对普通读者,它是一扇门——推开便知,为什么一只虾能画十几年,为什么虫子比真的还动人。
尾声
回望齐白石一生:木匠、诗人、篆刻家、画家,每个身份都是他自己一刀一錾、一笔一画挣来的。
关于他的画,争议从未停止——旧式文人嫌他的牡丹太艳、寿桃太“俗”;可正是这点烟火气,让高居殿堂的中国画,落回了人间厨房、百姓堂前。
雅俗之间的天平上,齐白石用一生给出了自己的答案。(选自:北京画院·齐白石研究专辑、少白公子趣说齐白石、齐白石传人书画网)
特别声明:以上内容(如有图片或视频亦包括在内)为自媒体平台“网易号”用户上传并发布,本平台仅提供信息存储服务。
Notice: The content above (including the pictures and videos if any) is uploaded and posted by a user of NetEase Hao, which is a social media platform and only provides information storage services.