一路繁花：马一鹰&格桑梅朵 · Min全国巡展走进海口

一路繁花：马一鹰&格桑梅朵 ·Min全国巡展之海口展｜海南省弘一艺术馆

展览海报

“一路繁花”——马一鹰&格桑梅朵 ·Min画展序

——焦涌（收藏家、文艺评论家）

南海之滨潮声不息，自贸港畔风华正起。海甸岛上、鸭尾溪畔，一次跨越地域疆界、交融多元文化的深度对话悄然开启。艺术家马一鹰与格桑梅朵 ·Min，虽风格迥异却同怀艺术热忱，以画笔为舟楫，以色彩为风帆，邀观者共赴一场穿行山海、触摸生命与自然繁盛之美的视觉旅程。

马一鹰：海洋狂想与山水哲思的交响

穿梭于策展人与艺术家之间的马一鹰，艺术探索从未止步，其创作始终在理性与感性的碰撞中迸发新意。抽象海洋系列里，奔放笔触裹挟流动色彩，将大海的深邃与澎湃尽数捕捉，仿佛能让观者耳畔响起浪涛轰鸣，沉浸式感受自然之力的震撼；中国山水系列则转向东方美学的内省，以墨韵的浓淡、留白的意境重构传统山水的当代表达，于虚实交错间搭建起精神栖居的诗意空间；而美丽超写实萌娃系列更显温情，极致细腻的刻画定格孩童纯真瞬间，在写实笔触里注入对生命本真的礼赞。三重创作维度交织，成就了他作品中宏阔与微末共生的独特艺术世界。

格桑梅朵 ·Min：雪域繁花与中西融合的诗行

来自西藏、在幸福的大院中长大的格桑梅朵，其名恰如“幸福之花”，绽放在她的每一幅作品中。繁花系列以浓烈饱满的色彩、充满张力的构图，将高原生命的坚韧与绚烂凝于画布，每一笔都是对藏地文化的深情吟诵，每一朵花都是民族精神的鲜活注脚；中西合璧油画山水系列则打破艺术疆界，以西方油彩的浓郁肌理叠合东方山水的空灵意境，在光影流转间营造出跨越时空的审美空间。她的创作，既是对民族文化血脉的延续，也是对当代艺术语言的创新，在传统与现代之间架起一座繁花满径的桥梁。

“一路繁花”：时代浪潮与未来期许的共鸣

当海南自贸港建设迈向全面封关的关键节点，“一路繁花”早已超越画展主题的范畴，成为一个鲜活的时代隐喻——它象征着开放包容的胸怀、文化交融的活力，更承载着生生不息的希望。两位艺术家的作品，恰似海南这片热土的生动写照：马一鹰的海洋系列呼应着南海的浩瀚壮阔与发展机遇，格桑梅朵 ·Min的繁花作品展现了多元文化的共生共荣。他们用画笔勾勒的，不仅是个人艺术生涯的绽放轨迹，更是一个时代向前奔涌的壮阔图景。

此刻，让我们相聚海口，在这场视觉与心灵的双重盛宴中，见证艺术如何跨越山海阻隔，如何以不同笔触共绘同一片繁花盛景。愿每一位观者都能在此寻得属于自己的那朵“花”，在自贸港的澎湃浪潮中，预见一路繁花、前程似锦的未来。

——一路繁花，终至海南。

主办单位：海南嘉德文化中心、海南省弘一艺术馆

出品人：焦涌

策展人：车玲

展览时间：2025年11月2日-12月2日

品鉴会时间：2025年11月2日晚上七点

展览地点：海甸悦溪（海南省海口市美兰区海彤路翠岛花园A1栋）

马一鹰

马一鹰
1968年出生于长鄄马氏家族


1990年毕业于清华大学美术学院


文化部中国当代美术研究院油画院副院长


中国陶瓷工业协会黑陶研究所顾问


中国 · 国际抽象艺术联合体名誉顾问


中国策展人年会轮值主席


中国策展人论坛学术委员


中央美术学院油画系第五（抽象）工作室客座教授


邵阳学院艺术设计学院客座教授


视觉艺术无限联盟艺术顾问

特别荣誉：
“网民首选2016中国当代艺术影响力榜”最佳策展人

“影响未来”2018艺术嘉年华颁奖盛典 · 艺术创新影响力人物


2018中国美术年度影响力 · 年度美术事件人物


2021影响未来艺术嘉年华“抽象艺术影响力奖”

《南国天姝》

《南国天姝》 系列｜布面油画｜100X56cm｜2025

《寒山幽居》

《寒山幽居》系列｜纸本水墨｜100X50cm｜2025

《千堆雪》系列

《千堆雪》系列｜布面丙烯｜100X50cm｜2025

艺术是人类超越现实的一种虚拟的实现形式

——马一鹰的艺术感悟

艺术产生于人类超越现实的心灵需要，艺术世界就是在现实之外虚构一个大家梦想的境界。不敢设想，人类如果没有艺术，生命、精神将会是一个怎样的状态。艺术是什么，怎么解释艺术现象，这个问题已经争论了几千年，说法五花八门，莫衷一是，不过我个人还是比较赞同“艺术是人类超越现实的一种虚拟的实现形式”这种解释，换句话说就是“艺术是人类的一种梦想形式”。任何一种表现手法的艺术作品，从审美功能角度看，都是超现实的，即使是超级写实表现手法的作品，当它一进入欣赏状态时，进入艺术语境时，它原来现实中的状态和意义就改变了，最现实的东西到这时也成了超现实的东西。从语言学角度说这叫“语境决定词的意义”。从这一观点出发去看各种艺术现象，就不难理解现实生活中一个很平常无味的事物，一旦进入到艺术作品语境中，就变得很有意味，因为我们在欣赏过程中已经不把这事物看作是现实的了，而是加以想象，放到想象语境中。就像唐国强、古月演毛泽东，我们都知道、记得两个人本来都不是毛泽东，但当一进入到电视剧欣赏过程，就忘记了他们的真实身份，把他们当成想象中的毛泽东。如果在看电视过程中，总是牢记，念念不忘他们是唐国强和古月，不是毛泽东，那这电视就没法看下去了。再比如为什么现在那么多女人们喜欢看琼瑶写的爱情电视剧，男人们喜欢看美国拍的科幻片，就是因为现实生活里已经很少有这种海枯石烂不变心的爱情故事，现实生活中，也不可能有科幻片中那些时空奇遇。只有艺术中所虚构的情景才能使我们超越现实、进入梦境、得到精神上的慰藉。我觉得在任何时候都需要艺术，哪怕在战争年代，也需要宣传画、革命歌等。我们所处的社会是一个物质上高度发达的社会，虽然从表面看很多人沉迷在物质享受里，但当越过这一阶段，自然就会有高层次的精神需要和追求，而艺术就是实现精神升华的最好媒介。一句话，只要人类还需要梦想，就需要艺术，因为艺术就是升华了的梦想。

格桑梅朵 · Min

格桑梅朵 ·Min

Kelsang Metok

职业艺术家

毕业于中央美术学院

出生西藏，居住北京

中国职业画家协会理事

北斗艺术联盟秘书长

洪晓兰艺术馆副馆长

画苏当代艺术馆副馆长

画苏大公书画院副院长

洪荒画派艺术家

新高地抽象艺术研究会成员

国际女艺术家学会常务理事

国际抽象艺术家联盟副主席

环球抽象艺术学会常务副会长

国际当代艺术委员会常务副主席

美国纽约安迪画廊签约艺术家

多幅作品被香港包氏画廊以及国内外美术馆部队专业机构及个人收藏

诸多油画作品在北京

香港及国外大型比赛中获奖

《格桑》

《格桑》｜布面油彩｜120X80cm｜2023

《步步高升》

《步步高升》｜布面油彩｜120X80cm｜2024

《三亚风光》

《三亚风光》｜布面油彩｜120X80cm｜2025

色彩是生命的精灵

——格桑梅朵 ·Min个人绘画感言

色彩是什么？新华字典中解释为:色彩是绘画等视觉艺术的重要构成因素，各种自然光或人工光下因吸收和反射光量的不同，而显现出各种各样的颜色。概括讲，色彩就是颜色。而我认为，色彩不仅是静止而冷漠的赤橙黄绿青蓝紫。完整地说色彩是生命的精灵，具有灵动且不可琢磨的丰富内涵。色彩是生命的语言，它能描摹事物，更能表达情感。她能感知生命的温度，所以才有了“冷色、暖色”；她能体味家乡的味道，所以才有了“乡土色、地方色”；她能描述情感的变化，所以才有了“脸色、气色、神色”；她具有神奇的魔力，只要上“彩”字，一切都变得丰富起来，就象“彩霞满天、五彩缤纷”；有了她就平添了几分喜悦、几分好运，正如“中彩票、喝彩、剪彩”。创作时，我时常忘记了绘画本身的技巧，而是各种颜料的色彩激发我的灵感。于是，不同情感的释放自然表现为相应的色块融合、升华。形状借由色彩的不同区分开来，情感借由色彩的叠加展现出来。进而，在不同色彩、不同光影的交互中，又产生出一种神奇的效应，就像瓷器在窑炉中淬炼后的千变万化。所以，面对火红，你可以读出朝霞，他可以读出奔放；面对蔚蓝，你可以读出深海，他可以读出深邃；面对翠绿，你可以读出柳芽，他可以读出稚嫩。眼前的缤纷图案与内心的复杂情感在那一刻是相通的。由此，我更加坚信色彩具有唤起情感的力量。我在创作作品中，又常常回避色彩本身的视觉效果，努力探究追寻色彩之下难以言表的无题。那些无序的大色块的涂抹、那些猛烈砸在画布上崩裂的色斑、那些夹杂着逼真又充斥着抽象的油彩，生动传神地留下了格桑梅朵创作时心理的状态，是对绘画主题的一种通感表达。梵高先生曾经说过“一个人无法同时置身于两极和赤道，他必须选择一条道路。”我选择的或许是色彩………

这也是我—格桑梅朵 ·Min对绘画色彩和生命的感悟。